Ich drehe … die Anlage auf und sofort scheint sich der Raum mit grünem Rauch zu füllen. Endlich wird wieder gekifft, heißt es.
Es hat sich also nichts verändert, glaubt man zumindest. Immer noch kleines, grünes Gold in den Händen. Doch die Beats wirken flüssiger, die Reime klarer und noch eine Spur durchdachter. Das ist zumindest mein Gedanke nach den ersten drei Tracks. Vor allem Wellness funktioniert zusammen mit dem Video und den ganzen Haudegen im Refrain wunderbar. Was ist denn mit der Realness? Die genialen Zeilen brillieren zusammen einfach in sich selbst. Dein Kühlschrank so leer, mein Kühlschrank so la(r).
Das Ganze “Kiffer-Getue” ist noch da, aber weitaus nicht mehr so stark ausgeprägt wie in den vorherigen zwei Alben. Mal abgesehen natürlich vom ersten Song. Es schwingt eher locker in den Songs mit, ohne sich jedoch in den Vordergrund zu drängen mit dem Versuch jede Zeile zu dominieren, wie es beispielsweise auf Halloziehnation noch der Fall war.
Ich denke kurz an den frühen Samy Deluxe, die grüne Brille und bin daher umso erstaunter, dass Herr Marsimoto vergleichsweise früh Songs mit politischem Inhalt am Start hat. In viele Texte mag man ja einiges hineininterpretieren können, aber Indianer ist da schon sehr direkt und das ist vorsichtig gesagt sehr dope. In Zukunft gerne mehr davon. Barack Obama, geb’ den Indianern ihr Land zurück!
Beim durchhören möchte man fast schon die These aufstellen, dass einige Lieder auch ohne Joint so dermaßen entspannen, dass man einfach nur zuhören und die Welt für einen Augenblick vergessen möchte. Gute Beispiele dafür: Der Springende Punkt, Ich Tarzan du Jane, Mein Kumpel Spalding, Für Uwe oder Blaue Lagune.
Wellness, Grünes Haus und Alice im WLAN Land gehen da schon eher die steilere Richtung, bleiben aber auf dem Album eher die Ausnahme und das ist auch gut so, denn als Gesamtkonzept funktionieren die 18 Tracks in der Limited Edition einfach hervorragend.
Wer immer er auch ist, ob als schwarzer Punkt durch die Gegend springend, mit einem Ball an der Leine, als Zigeuner oder Indianer. Wo immer er auch ist, ob im grünen Haus in Berlin, im WLAN Land, in der blauen Lagune oder in Green Cranada. Eins steht fest: Grüner wird’s nicht.

Meine Euphorie für das Werk schwingt wahrscheinlich in jeder Zeile dieser kurzen Rezension mit und doch kann ich erstens die Leute verstehen, die mit dieser Musikrichtung im Allgemeinen nichts zu tun haben oder vielleicht einfach nur von der Helium-Stimme abgenervt sind. Ich selbst habe mich relativ schnell an die hohe Stimmlage gewöhnt und störe mich vor allem wegen Lines wie diesen überhaupt nicht mehr daran:

• Morgens kauf ich mir die Welt, Abends nehm ich mir die Zeit.
• Jamaica macht das Würtstchen.
• Lieber ‘nen Witz verschlafen als ein müdes Lächeln.
• Wo wird ein Maulwurf begraben?
• Überall nur Felsen und nen Wels in der Brandung.
• Nehms nicht so Ernst mit der Hygiene, bin da eher wie ne Hyäne.
• Eva Braun war gestern, heute ist es Alice.
• Machst meine Welt so schön grün, machst meine Welt so schön blau – Absinth.
• 30 Meter lang, Walheimat Meer.
• Das Auto wurd’ geklaut, Carlos Santana.

Ich könnte ewig so weitermachen, merke aber, dass das zusammenhangslos eigentlich überhaupt nicht gut rüberkommt. Also seht gefälligst zu, dass ihr euch wenigstens mal den oben angesprochenen, 30-minütigen Album-Film reinfahrt.

Ich bin dope … ehm … raus. Peace.

Meine persönliche Wertung: 9,0/10

Weitere Links:
» Das Album auf amazon.de
» Review auf rap.de
» Rezension auf playmuzikk.de

  Falco

In dieser Zeit hat sich im musikalischen Umfeld von Mark Hoppus, Tom DeLonge & Travis Barker viel getan. Letzter hat zuletzt vor wenigen Monaten sein erstes Solo-Album veröffentlicht und blieb mir bis Dato vor allem durch zwei sehr geniale Mixtapes mit DJ AM (Fix Your Face Vol. 1 & 2) in meinem Gehörgang hängen. Tom DeLonge hat mit seiner Band Angels & Airwaves ebenfalls sehr großartige Musik hervorgebracht. Irgendwo dazwischen gab es dann auch noch die Bands +44 und Box Car Racer.

Über ein neues Album der Drei war die Vorfreude nach so langer Zeit und so vielen Solo-Projekten der Einzelnen natürlich entsprechend groß.
Mittlerweile habe ich es drei Mal durchgehört und der erste Song Ghost on the Dance Floor lässt Großes erwarten. Beginnt er doch mit einem schönen, fast einminütigen instrumentalen Intro nachdem es ganz gut nach Vorne geht. Auch die nächsten Lieder Natives und Up All Night (hier das Video) klingen geschmeidig, aber irgendwas ist anders. Man hört weiter über Snake Charmer,  Heart’s All Gone und spätestens bei Wishing Well muss einem eigentlich klar werden, dass das nicht die Band ist, die früher vom Allerfeinsten Gitarre und Schlagzeug zum Glühen brachte und man das auch beim Zuhören am liebsten selbst getan hätte.

Die komplette Tracklist (Deluxe Edition) ließt sich wie folgt:

1. Ghost On The Dance Floor
2. Natives
3. Up All Night
4. After Midnight
5. Snake Charmer
6. Heart’s All Gone Interlude
7. Heart’s All Gone
8. Wishing Well
9. Kaleidoscope
10. This Is Home
11. MH 4.18.2011
12. Love Is Dangerous
13. Fighting The Gravity
14. Even If She Falls

Die unterstrichenen Songs stellen dabei meine persönlichen Favoriten da und das sind exakt 50% des Albums.

Fazit: Das Album baut ungefähr ab der Mitte meiner Meinung nach ab und findet seinen Höhepunkt ironischerweise mit dem letzten Song Even If She Falls. Es klingt in vielen Teilen einfach viel zu poppig und zu wenig nach Rock bzw. Punk. Das ist mein größter Kritikpunkt. Das Gesamtwerk ist gut und lässt sich sehr angenehm durchhören, bleibt aber hinter meinen Erwartungen zurück und ist Größtenteils leider viel zu ruhig. Das sich jede Band weiterentwickelt ist ganz normal und entspricht dem natürlichen musikalischen Verlauf der Dinge, aber ich hoffe, dass es bei einem nachfolgenden Album wieder etwas mehr zur Sache geht.

Meine persönliche Wertung: 7,0/10

P.S.: Mittlerweile ist das komplette Album im Stream hier verfügbar.

  Dave Grohl
  Foo Fighters - Everlong

Foo Fighters Frontmann Dave Grohl hat in einem Interview gesagt, dass dies der beste Song ist den er je geschrieben habe und das er zu den drei Stücken gehört auf die er am stolzesten ist.
Zurecht, wie ich finde…

The Hills Have Eyes.

Hier könnt ihr schon mal in den neuen Song Gold Cobra reinhören:

(via)

P.S.: Das Album “Suck It and See” wird ab dem 6. Juni 2011 abholbar sein.

In den letzten Tagen/Wochen haben sich hier ein paar hübsche Musikvideos angesammelt, die ich schon längst gebloggt haben wollte. Sei es drum, nun gibt es alle drei fünf zusammen! Dreht auf und genießt das Wochenende :)

Arctic Monkeys — Don’t Sit Down ‘Cause I’ve Moved Your Chair

30 Seconds to Mars – This Is War


Marteria – Sekundenschlaf

The Naked And Famous – Punching In A Dream

Rise Against – Help Is On The Way

Als erstes sollte ich vielleicht erwähnen, dass ich von dieser Band noch nie bewusst ein komplettes Album gehört habe und mir spontan nur die Klassiker wie “Fat Lip”, “In Too Deep” oder “Still Waiting” einfallen. Zufällig erfuhr ich vom neuen Release und habe mir dann auf ein paar Tracks angehört. Von der gleichnamigen Single zum Album war ich so dermaßen begeistert, dass ich mir anschließend das komplette Album angehört habe und was soll ich sagen, ich war wirklich positiv überrascht. Jahrelang habe ich von denen nichts gehört und dann habe ich plötzlich einen Ohrwurm nach dem anderen.

Die komplette Tracklist ließt sich wie folgt:

01. Reason To Believe
02. Screaming Bloody Murder
03. Skumfuk
04. Time For You To Go
05. Jessica Kill
06. What Am I To Say
07. A Dark Road Out Of Hell
08. Sick Of Everyone
09. Happiness Machine
10. Over Now
11. Blood In My Eyes
12. Baby You Don’t Wanna Know
13. Back Where I Belong
14. Exit Song

Die unterstrichenen Songs stellen dabei meine persönlichen Favoriten da und das sind immerhin mehr als 50% des Albums. Damit möchte ich die anderen Tracks keinesfalls in den Schatten stellen, wobei auch zwei bis drei dabei sind, die mir nicht wirklich gefallen, aber diese acht sind es eben, bei denen ich dann gerne mal den Swag aufdrehe.

An dieser Stelle würde ich gerne ein YouTube-Video aus dem offiziellen Channel der Band einbetten, dort ließt sich allderdings folgendes:

“Sum 41 – Screaming Bloody Murder – UNOFFICIAL Video”
Dieses Video enthält Content von UMG. Es ist in deinem Land nicht verfügbar.

Da YouTube für viele eine billige Hure geworden ist, gibt es an der Stelle natürlich eine schicke alternative – die nennt sich Soundcloud. Dort liegen tatsächlich alle Lieder zum reinhören. Wer auf den obigen Link geklickt hat, hat das vielleicht schon festgestellt. Um den Beitrag nicht unnötig in die Länge zuziehen wie Hubba Bubba, präsentiere ich im folgenden zwei Klangbeispiele denen ich das Prädikat Sehr gut verleihen würde.

Jessica Kill

Screaming Bloody Murder

Fazit: Gelungenes Album auf dem man sich die ruhigen Tracks auch fast schon hätte sparen können, auch wenn es sicherlich gut in das Konzept als solches hineinpasst, was das Werk in sich abgeschlossen sehr stimmig wirken lässt.

Meine persönliche Wertung: 8,5/10

Der quirlige Sänger und fast alleinige Autor des Materials schnappt sich erneut das Szepter des Aufrüttlers und Anprangerers. Ganz im Geiste der Urahnen Bad Religion donnert der Prediger aus Artlington Heights der retardierten Menschheit die ganze Misere ihres kümmerlichen Seins um die Ohren. Vom Zerfall New Orleans’ über aktuelle Kriege bis hin zur dauerhaften Umweltkrise spannt der 31-jährige ‘Angry Citizen’ seine textliche Weite. (…)

Trotz der beeindruckend cleveren Hitdichte stechen einige Tracks hervor. “Make It Stop” lullt als perfekt inszenierte – scheinbar harmlose – Stadion-Praline samt pathetischem Kinderchor ein. Zum Schocker-Kontrast bringt der gute Tim darin den tragischen Irrsinn militärischer Schlachtopfer in Verbindung mit dem nicht minder tödlichen Krieg der Kids in den Straßen der US-Ganglands. Hoffnungslos? (…)

“Satellite” erweist sich namensgetreu als echter Überflieger. An der Oberfläche perfekter Popsong, darunter subversiv lodernde Kampfansage an das finstere Establishment. “We stick to you game plans and party lines. But at night we’re conspiring by candlelight. We are the orphans of the American dream. So shine your light on me.” Zeit wird es anscheinend überall, wie man dieser Tage erlebt. (…)

Dennoch sind die zornig eleganten Rise Against derzeit in Amerika genau jene Band, die Green Day seit Jahren so verzweifelt sein wollen: Relevant!

Bei in-your-face.de kommt man zu einem ganz ähnlichen Fazit:

“Endgame” stellt für mich ein weiteres gelungenes Album in einer Diskografie, die sich sehen lassen kann, dar. Kaum einer anderen Band gelingt das, was RISE AGAINST in den letzten zwölf Jahren gelungen ist: Kein einziges wirklich schlechtes Album zu produzieren. GREEN DAY ist das beispielsweise nicht mal ansatzweise gelungen … und wo stehen die heute?

Ich schließe mich dem an und wer will kann sich hier die Single Help is on the way anhören:

Meine persönliche Wertung: 9,0/10

Beide Songs stammen aus dem Album “Wasting Light”, das im April erscheinen wird und nach eigener Angabe der FOO FIGHTERS das härteste Werk der Bandgeschichte darstellen soll. (in-your-face.de)

Sehr angenehm. Vor allem das Gitarren-Outro am Ende. Musik genau nach meinem Gusto